Ariana Greenblatt se une al elenco de la película Borderlands
La actriz interpretará al personaje de Tiny Tina, una adolescente con inestabilidad mental y gran experiencia en explosivos
La actriz interpretará al personaje de Tiny Tina, una adolescente con inestabilidad mental y gran experiencia en explosivos
Juan Afonso/@jcabnews
La adaptación a película del popular videojuego de disparos en primera persona, Borderlands, suma ahora a la actriz Ariana Greenblatt a su llamativo elenco, que está integrado por Cate Blanchett, que interpretará a Lilith; Jack Black, que dará voz al robot Claptrap; Jamie Lee Curtis, quien será la Dra. Tannis; y Kevin Hart, que será Roland.
Greenblatt estará interpretando al personaje de Tiny Tina, una chica de 13 años inestable mentalmente pero experta en explosivos.
La actriz es bastante joven pero ya ha participado en varias producciones, una de ella fue Avengers: Infinity War, donde interpretó a Gamora de niña.
El guión de esta cinta quedó a cargo de Craig Mazin, quien estuvo al frente de la exitosa miniserie de HBO, Chernobyl, y también tiene sus manos puestas en otra serie basada en un videojuego; The Last Of Us.
El cine no se ha llevado bien del todo llevando a la pantalla grande adaptaciones de videojuegos, y en ocasiones salieron producciones que fracasaron en su cometido, pero ha habido varios éxitos y Hollywood busca hacer bien las cosas en este aspecto.
Revelan nombre de la siguiente cinta de Spider Man: No Way Home
Por medio de un video, Marvel publicó el nombre de la cinta que se estrenará en navidad este año
Por medio de un video, Marvel publicó el nombre de la cinta que se estrenará en navidad este año
Juan Afonso/@jcabnews
Marvel ha hecho el anuncio oficial del nombre de la próxima película de Spider Man. Será: No Way Home.
Hora antes, Tom Holland, intérprete del Hombre Araña, junto a los actores Jacob Batalon (Ned Leeds) y Zendaya (M.J Jones), publicaron en redes sociales, a modo de broma, nombres falsos para la cinta que saldrá este mismo año.
Con este video, mostraron el nombre oficial de la cinta, que se estrenará en diciembre de este año.
Capcom revela la estatura real de Lady Dimitrescu
La villana del nuevo Resident Evil ganó mucha popularidad cuando se liberaron tráilers y demos jugables
La villana del nuevo Resident Evil ganó mucha popularidad cuando se liberaron tráilers y demos jugables
Juan Afonso/@jcabnews
Tras la exhibición del Resident Evil Showcase, donde se mostraron aspectos de la jugabilidad de la octava entrega de la saga titulada Village y el tercer tráiler, la aparente villana de la saga, conocida como Lady Dimitrescu, ganó una amplia e inesperada popularidad entre el público.
Esto ocurrió porque el personaje tiene un atractivo impresionante, además de que se dejaron de lado los clásicos zombies e infectados para pasar a posiblemente vampiros. También consiguieron popularidad las hijas de la villana por el mismo motivo.
Pero más allá de eso, la otra cosa que impresionó bastante con Alcina Dimitrescu (probable nombre real del personaje), es su estatura, porque en las muestras se vio cómo levantaba con una mano y a una altura algo elevada al protagonista jugable del título, que se cree es Ethan Winters, quien ya protagonizó Resident Evil 7.
Capcom reveló entonces la estatura del personaje, pues fue de las preguntas más sonadas en torno a ella.
En un tuit publicado en la cuenta oficial de la casa matriz de la saga, Tomori Tanako, director de arte del videojuego, publicó un mensaje respecto a la altura de Dimitrescu.
“Hola a todos, soy Tomonori Takano, director de arte para Resident Evil Village. Quería aprovechar esta oportunidad para reconocer y agradecer toda la positividad que hemos recibido estos últimos días por parte de nuestros fans. Como representante del equipo de desarrollo, gracias a todos por seguir nuestro trabajo. Recientemente, Lady Dimitrescu y sus hijas han recibido mucha atención, más de la que anticipábamos. Es genial que puedan acaparar toda la atención como íconos de Resident Evil Village. Lady Dimitrescu, en particular, ha recibido mucho aprecio tanto localmente como en Occidente, lo cual nos hace muy feliz a todos en el equipo. He escuchado que su altura es de mucho interés… Si incluyes su sombrero y tacones, ella mide aproximadamente 2.9 metros de altura.”
Tras confirmarse este detalle, significa que Lady Dimitrescu es más alta que otros monstruos icónicos de Resident Evil, como Tyrant, Mr. X y Nemesis; bestias bio-orgánicas que inspiraban mucho miedo en los jugadores por sus ataques y la estatura que tenían.
Esto deja a Lady Dimitrescu muy por delante de los tres monstruos mencionados y con un reto bastante grande para los jugadores cuando tengan que enfrentarla.
Murió actriz que interpretaba a una de las hijas de Lady Dimitrescu en Resident Evil: Village
Jeanette Maus sufría cáncer de colon que se complicó tras contagiarse de COVID-19. Su muerte ocurrió el pasado 24 de enero
Jeanette Maus sufría cáncer de colon que se complicó tras contagiarse de COVID-19. Su muerte ocurrió el pasado 24 de enero
Juan Afonso@jcabnews
Jeanette Maus, la actriz que dio vida a una de las hijas de Lady Dimitrescu en Resident Evil:Village, falleció el pasado 24 de enero, producto de complicaciones de un cáncer de colon que padecía hace ocho meses.
La actriz había dado positivo por coronavirus, y esto complicó su ya comprometido cuadro de salud. Tenía 39 años de edad.
Se supo que además, padecía la enfermedad de Crohn, que es un padecimiento inflamatorio crónico que causa afectaciones en el recubrimiento del tracto digestivo. Tenía una cuenta en GoFundMe para pagar gastos médicos.
Maus hizo una aparición en la cinta Charm City Kings, y fue co-guionista la película My Effortless Brilliance, que salió en 2008.
Capcom anunció la muerte de la actriz e hizo una dedicatoria por su papel en el próximo videojuego de Resident Evil.
“Aquí en Investigación y Desarrollo de Capcom nos entristece profundamente la noticia del fallecimiento de Jeanette Maus, la talentosa actriz que ayudó a dar vida a muchos personajes distintos, incluyendo una de las brujas del mundo de Resident Evil Village.”
Próxima cinta de Alien quizás no sea una secuela de Covenant
El director Ridley Scott duda que la película tampoco continúe con los eventos de Prometheus, y busca contar otras historias relacionadas a ese universo
El director Ridley Scott duda que la película tampoco continúe con los eventos de Prometheus, y busca contar otras historias relacionadas a ese universo
Juan Afonso/@jcabnews
Muchos fans de la saga de Alien desean que la siguiente produccion no tenga que ver con la cinta Covenant. Y al parecer, el director Ridley Scott planea una historia distinta, en cierto modo, atendiendo esas súplicas.
Scott tampoco piensa hacer una continuación para la cinta Prometheus. Dentro de sus planes está contar otra historia.
"Creo que aún hay mucho camino por recorrer con Alien, pero también creo que hay que evolucionar. Lo que siempre me pregunté cuando rodaba la primera película era: “¿Quién hizo a esta criatura? ¿Por qué procede de lo que parece una nave de guerra llena de huevos? ¿Cuál era el propósito de esa nave y de ese cargamento?” Creo que el quién y el por qué son la base de lo que ha de venir.", declaró el cineasta en una entrevista para Los Angeles Times en junio pasado.
Queda claro que por ahora, el director sigue interesado en seguir creando más del universo de Alien y habrá nuevas historias para contar en consecuencia.
Brie Larson quiere interpretar a Samus Aran en una película de Metroid
La actriz que es conocida por ser Capitana Marvel, es fan del personaje creado por Nintendo y ha mostrado interés en ser la guerrera intergaláctica del popular videojuego
La actriz que es conocida por ser Capitana Marvel, es fan del personaje creado por Nintendo y ha mostrado interés en ser la guerrera intergaláctica del popular videojuego
Juan Afonso/@jcabnews
Es cada vez más frecuente ver actores fans de títulos de videojuegos e, incluso, muestran interés en interpretar a algún personaje de esas historias en películas.
Tal es el caso de Brie Larson, quien interpretó a la poderosa Capitana Marvel para el MCU en una cinta con su nombre y en la aclamada Avengers: Endgame. La actriz es fan a morir de Samus Aran, la heroína intergaláctica de la saga de Nintendo, Metroid.
Lo más cerca que estuvo Larson en ponerse el traje de Samus fue en una fiesta de Halloween y la foro se hizo viral hace unos años. El tema de su pasión por el personaje salió a colación en el l talk show de Animal Crossing de Gary Whitta, y ahí la artista expuso ese momento.
Me encantaría (ser Samus en una película). Me disfracé de Samus en Halloween hace 2 años…Literalmente era un disfraz de $20 USD que compré de Amazon, así que era nada. Estaba muy emocionada así que subí una foto a Instagram con el disfraz y se convirtió en algo con personas diciendo “¡wow!”, dijo.
Larson dijo que siempre que jugaba Super Smash Bros, otro famoso título de Nintendo, elegía a Samus por ser su personaje favorito.
Y esta no es la única franquicia que Larson tiene entre favoritos. Dijo que le encantan varios plataformeros de Nintendo y tiene muchas anécdotas divertidas con su novio.
Sony Pictures llevará live action de One Punch Man
La historia trata de Saitama, un hombre increíblemente fuerte que derrota enemigo solo con un golpe
La historia trata de Saitama, un hombre increíblemente fuerte que derrota enemigo solo con un golpe
Juan Afonso/@jcabnews
Sony Pictures ha estado bastante activo, pese a que ha tenido que retrasar proyectos por la pandemia. Recientemente, anunciaron que tendrán un largometraje live action de One Punch Man; un reconocido anime sacado de un webcomic.
Se conoció que la productora Arad Productions está detrás del proyecto, aunque todavía no se devela quiénes van a protagonizar esta particular historia.
One Punch Man es un webcomic publicado por la editora ONE y que fue llevado a animación con dos temporadas. Tuvo bastante acogida por parte del público por lo inusual del personaje y el universo en que se desenvuelve.
Se trata sobre un hombre llamado Saitama, quien tras un intenso entrenamiento que duró unos pocos años, logró conseguir una fuerza incomparable, al punto de que derrota a cualquier enemigo, tenga el nivel que tenga, con apenas un golpe.
Esto lo ha hecho frustrarse porque piensa que ya no tiene rivales que le hagan competencia, así que siembre busca insistentemente quién pueda retarlo, a la par que intenta vivir una vida tranquila sin más preocupaciones que ver ofertas del supermercado.
Hugh Jackman hubiera seguido siendo Wolverine si Disney compraba FOX mucho antes
El actor australiano dejó el papel tras 17 años interpretándolo. Dijo que ahora es el turno de otro para llevar ese manto
El actor australiano dejó el papel tras 17 años interpretándolo. Dijo que ahora es el turno de otro para llevar ese manto
Juan Afonso/@jcabnews
El papel de Hugh Jackman como Logan/Wolverine lo hizo muy conocido en el mundo y sobretodo, para los fans de Marvel. Esta odisea terminó con la cinta Logan, que fue muy aclamada por la forma en que se desarrollóla historia que puso final a 17 años con ese personaje.
Después de cerrar la saga de Logan, Disney compró a FOX, que era la que tenía los derechos sobre los X-MEN y Deadpool, y ahora hay un nuevo futuro de estos personales en el Universo Cinematográfico de Marvel (UCM).
Jackman habló del personaja en cuestión y reveló que si esa compra hubiera ocurrio siete años antes, él seguiría siendo Logan sin problemas.
"Si hace siete años hubiera sucedido eso, sería como... '¡Oh, sí!'. Pero sabía que era el momento adecuado para que me fuerade la fiesta, no solo para mí, sino para el personaje.".
"Alguien más lo recogerá y correrá con él. Es un personaje demasiado bueno para no hacerlo. Es como si estuvieras camino a casa y tu amigo te llama y dice: 'Oh, amigo, acaba de llegar un nuevo DJ y la música es increíble, ¿vas a ir? Y tú respondes: 'Suena bien pero ... no'. Estará bien con alguien diferente.".
Todas estas declaraciones surgieron en el medio The Daily Beast, donde Jackman expuso sus vivencias al interpretar Logan y el futuro de la franquicia X-MEN, ahora en manos del UCM.
La película de Uncharted se retrasa por el coronavirus
Esta cinta suma otro problema con su producción, tras cambios de guiones y directores. Sony Pictures la incluyó entre sus demoras por la pandemia
Esta cinta suma otro problema con su producción, tras cambios de guiones y directores. Sony Pictures la incluyó entre sus demoras por la pandemia
Juan Afonso/@jcabnews
Otra película que ve retrasada su salida al cine debido al COVID-19 es Urcharted; historia basada en el mítico videojuego de Naughty Dog para Playstation. Sony Pictures la añadió a su lista de atrasos por la pandemia.
A estas alturas, muchas películas han visto precipitadas sus salidas por el streaming o sus rodajes se detuvieron por el coronavirus. Particularmente, Uncharted tuvo más contratiempos en los últimos años por el cambio en guiones y directores, y ahora, la pandemia les suma otro problema.
La historia está protagonizada por Tom Holland como el joven Nathan Drake; Mark Wahlberg como su mentor Sully y Antonio Banderas en un papel no revelado aun.
Sony Pictures atrasó otros títulos este año como Mobius, con Jared Leto; Ghostbusters: Afterlife y y Fatherhood.
"Parasite" hace historia al ganar Oscar a Mejor Película
La cinta que aborda el tema de la brecha entre ricos y pobres en la moderna Seúl, ganó cuatro premios Oscar en total
La cinta que aborda el tema de la brecha entre ricos y pobres en la moderna Seúl, ganó cuatro premios Oscar en total
Con información de Reuters
LOS ÁNGELES, 9 feb (Reuters) - La sátira social surcoreana “Parasite” ganó el domingo el Oscar a Mejor Película e hizo historia al convertirse en el primer filme en lengua no inglesa en recibir el mayor honor de la industria cinematográfica.
“Parasite”, que aborda el tema de la brecha entre ricos y pobres en la moderna Seúl, ganó cuatro premios Oscar en total, entre ellos a Mejor Director y Mejor Guión para Bong Joon Ho, además de recibir el reconocimiento a Mejor Película Extranjera.
“Nunca pensé que ganaría”, dijo Bong al aceptar el premio al mejor director, y rindió tributo a los otros nominados en la categoría. “Me gustaría tener una motosierra de Texas y dividir el Oscar en cinco y compartirlo con todos ustedes”, agregó.
Joaquin Phoenix ganó su primer Oscar como Mejor Actor por su interpretación de un payaso que se hace famoso por su violencia en un oscuro relato del cómic “Joker”, y dio un apasionado discurso sobre cambio climático y derechos de los animales.
Renee Zellweger recibió un Oscar a Mejor Actriz por su interpretación de una adulta Judy Garland en la biopic musical “Judy”.
La película sobre la Primera Guerra Mundial “1917” ganó tres Oscar, por fotografía, efectos especiales y edición de sonido, mientras “Érase una vez en Hollywood” le dio el primer premio como actor de reparto a Brad Pitt, quien interpretó el papel de un relajado doble de riesgo.
Laura Dern recibió un Oscar como Mejor Actriz de Reparto, su primer premio de la Academia, por su rol como una despiadada abogada de divorcios en “Marriage Story”.
El filme de Netflix “The Irishman” (El Irlandés), una costosa saga dirigida por Martin Scorsese que llegó con 10 nominaciones al Oscar, se quedó con las manos vacías.
La sátira sobre el nazismo “Jojo Rabbit” ganó un premio a Mejor Guión Adaptado para el director y guionista Taika Waititi. En tanto, “Toy Story 4” fue elegida Mejor Película de Animación.
“American Factory”, sobre la caída de puestos de trabajo en el cordón industrial del centro-oeste de Estados Unidos de la nueva productora del expresidente Barack Obama y la exprimera dama Michelle Obama, ganó un Oscar a Mejor Documental.
A pesar de no tener un presentador formal, la ceremonia de los Oscar comenzó con una aparición sorpresiva de los exanfitriones del premio Steve Martin y Chris Rock, quienes hicieron bromas sobre la falta de directoras mujeres y personas de raza negra en las nominaciones de este año.
La siguiente es la lista de los ganadores en las principales categorías:
MEJOR PELÍCULA
“Parasite” (Neon)
MEJOR ACTOR
Joaquin Phoenix - “Joker”
MEJOR ACTRIZ
Renee Zellweger - “Judy”
MEJOR DIRECTOR
Bong Joon Ho - “Parasite”
MEJOR ACTOR DE REPARTO
Brad Pitt - “Érase una vez en Hollywood”
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Laura Dern - “Marriage Story”
MEJOR GUIÓN ORIGINAL
“Parasite”
MEJOR GUIÓN ADAPTADO
“Jojo Rabbit”
MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
“Toy Story 4”
MEJOR DOCUMENTAL
“American Factory”
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
“Parasite” - Corea del Sur
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
“(I’m Gonna) Love Me Again” - “Rocketman”
La película Quién escribirá nuestra historia es una crónica de valentía moral
Se trata de la historia desconocida más importante del Holocausto. La película está basada en el libro del historiador Samuel Kassow, sobre la vida en el Gueto de Varsovia desde la perspectiva judía
Se trata de la historia desconocida más importante del Holocausto. La película está basada en el libro del historiador Samuel Kassow, sobre la vida en el Gueto de Varsovia desde la perspectiva judía, cuando en noviembre de 1940, días después de que los nazis encerraron a 450.000 personas en el Gueto, un grupo secreto de periodistas, intelectuales y líderes vecinales decidieron resistir “para gritarle la verdad al mundo”.
Nota de prensa
Cajas de hojalatas y latas de leche fueron los contenedores de los archivos Óneg Shabat, parte del sistema de resistencia documental que organizó el historiador polaco Emanuel Ringelblum, junto con un grupo de colaboradores, viviendo en las peores condiciones en el gueto de Varsovia, durante el nazismo. Así esta crónica de militancia a favor de la vida y de valentía moral se convirtió en la película Quién escribirá nuestra historia (Who Will Write Our History), que la organización sin fines de lucro, Espacio Anna Frank, presentará con entrada gratuita, el sábado 25 de enero, a partir de las 5:30 p.m. en la Concha Acústica de Bello Monte, como parte de su conmemoración In Memoriam 2020, que se realiza todos los años, para proyectar un mensaje de recordar algo que es necesario que no se olvide: El Holocausto o la Shoá.
A lo largo del país, en 13 estados y en 21 salas de Cinex y Cines Unidos, también se proyectará el largometraje, el domingo 26 de enero, con entrada gratuita y a las 2 de la tarde para un público adulto, en un esfuerzo, cómo explica su directora Roberta Grossman, de que “la gente no aprenda simplemente de este film, sino que se involucren y se conmuevan profundamente”.
Para el embajador Milos Alcalay, presidente de Espacio Anna Frank, la relevancia del film es que “se logró derrotar lo que pudo ser una caricatura distorsionada del pueblo judío por parte del nazismo a través de los testimonios de quienes fueron testigos de la tragedia del Gueto de Varsovia, en lo que representó la búsqueda de la verdad, la lucha por la libertad y la vida. Hoy cuando empiezan a asomarse sombras de mentiras, discriminación y destrucción, es muy importante frente a las tensiones que vivimos, que recordemos que no debemos permitir que se repita el genocidio, la destrucción o el odio contra una nación o grupos que piensen distinto”.
La presentación a nivel nacional de Quién escribirá nuestra historia responde a la programación “In Memoriam 2020” de Espacio Anna Frank, en el marco de la Resolución 60/7 de la Organización de las Naciones Unidas, que designó el 27 de enero como Día Internacional de la Conmemoración anual en memoria de las víctimas del Holocausto. Esta vez participan como patrocinantes las embajadas de Alemania, Argentina, Italia, Reino de los Países Bajos, Francia, España, Suiza y Polonia y como aliados: la Alcaldía de Baruta, el Comité Venezolano de Yad Vashem, la Concha Acústica de Bello Monte, la empresa distribuidora de películas Blancica, los circuitos de cine: Cinex, Cines Unidos y Circuito Gran Cine, por medio de su Fundación Hacer Cine, así como el Circuito Unión Radio. La elección de la fecha no es fortuita: el 27 de enero de 1945, el ejército soviético liberó Auschwitz, el mayor campo de exterminio nazi.
La historia desconocida más importante del Holocausto
En noviembre de 1940, días después de que los nazis encerraron a 450.000 judíos en el Gueto de Varsovia, una banda secreta de periodistas, intelectuales y líderes vecinales decidieron resistir. Organizado por el historiador Emanuel Ringelblum y conocido bajo el nombre en clave de Óneg Shabat, (“La alegría del Shabat”), este grupo clandestino luchó para derrotar las mentiras y propaganda nazi. Estos archivos contenían todo tipo de documentos de la vida cotidiana, así como informes, diarios y testimonios que los propios miembros de Oneg Shabat habían escrito o incitado a escribir a otras personas. Ellos vencieron a su enemigo criminal con la mejor arma -la verdad- y lo arriesgaron todo para que el archivo sobreviviera a la guerra, incluso si ellos no lo lograrían. Así este film se ha convertido en la historia desconocida más importante del Holocausto.
Escrita y dirigida por Roberta Grossman y producida por Nancy Spielberg (hermana menor de Steven Spielberg), Quién escribirá nuestra historia (Estados Unidos - Polonia, 2018, 95min.), está basada en el libro del historiador Samuel Kassow, sobre la vida en el Gueto de Varsovia desde la perspectiva judía. Se reunieron diarios, ensayos, poemas y canciones. Documentaron las atrocidades nazis con testimonios de testigos. Enviaron reportes de asesinatos masivos a Londres por medio de la resistencia polaca clandestina. Mientras, los trenes deportaban a miles de judíos a las cámaras de gas de Treblinka y el Gueto era incinerado, se encargaron de enterrar 60.000 páginas de documentación con la esperanza de que el archivo sobreviviría, aún si ellos no, para “gritarle la verdad al mundo”.
Quién escribirá nuestra historia narra los primeros meses de la guerra en Polonia, el establecimiento del gueto de Varsovia, justificado por la propaganda nazi a la población polaca como una forma de protegerla de la población judía supuestamente enferma; las condiciones horribles en el gueto, las deportaciones masivas a Treblinka en el verano de 1942, la rebelión del gueto de Varsovia y la masacre final de los nazis en 1943.
Espacio Anna Frank estrenará antes de proyectar el film, el corto Las voces de ayer, nos hablan hoy, con el fin de lograr mayor comprensión del Holocausto, sus dimensiones y de conocer su contexto histórico. Es una pieza audiovisual que explica, en forma ágil y didáctica, cómo a principios del siglo XX, los partidarios de ideologías y falsas creencias buscaban fundamentarlas en la ciencia para hacerlas pasar por verdades irrefutables. El corto, realizado con la técnica de animación stop motion, cuenta con una duración de 7 minutos, y muestra que una de las causas del Holocausto fue la creencia de que las diferencias genéticas colocan a un grupo humano por encima de otro.
Así mismo, Espacio Anna Frank presentará en la entrada de la Concha Acústica de Bello Monte, la exposición Recuerda, Reflexiona, Reacciona, que actualiza el fenómeno de los genocidios y nos recuerda que estos sucesos siguen pasando hoy en el mundo.
Una gran sala de cine para el espectador
Además de la proyección el sábado 25 de enero, a las 5:30 pm en la Concha Acústica de Bello Monte, la cual se llevará a cabo gracias al apoyo del Circuito Gran Cine, por medio de su Fundación Hacer Cine; el domingo 26 de enero, 13 estados del país abrirán sus salas de Cines Unidos y Cinex para proyectar Quién escribirá nuestra historia. Todas las funciones de cine del domingo se llevarán a cabo a las 2 pm y con entrada gratuita. Por la fuerza de las imágenes, esta película está recomendada para un público adulto y para jóvenes a partir de los 13 años de edad.
Las salas de Cines Unidos ubicadas en centros comerciales que abrirán sus puertas para proyectar la película serán: Millennium Mall (Caracas), Regina, (Puerto La Cruz, Edo. Anzoátegui); Hyper Jumbo (Maracay, Edo. Aragua), Orinokia, (Puerto Ordaz, Edo. Bolívar); Petroriente, (Maturín, Edo. Monagas), y los centros Sambil de Margarita (Edo. Nueva Esparta), Valencia, (Estado Carabobo), San Cristóbal (Edo. Táchira), Maracaibo (Edo. Zulia) y Barquisimeto (Edo. Lara).
También el domingo 26 de enero, Cinex proyectará el largometraje en sus salas ubicadas en los centros comerciales caraqueños Sambil, El Recreo, El Hatillo, San Ignacio, Los Próceres y Manzanares. En el interior del país estarán disponibles los recintos ubicados en Galerías Plaza (Maracay, Edo. Aragua); Sambil (Paraguaná, Edo. Falcón); Lago Mall (Maracaibo Edo. Zulia) y los centros comerciales Buenaventura de Guatire (Edo. Miranda) y de Araure (Edo. Portuguesa).
En el caso de Cines Unidos, los asistentes podrán adquirir, de forma gratuita, sus entradas a través de las taquillas de los cines. Por su parte, los asistentes a las funciones de Cinex pueden ingresar a su página web www.cinex.com.ve, ubicar el título en la cartelera y seguir el procedimiento de compra (el cual, en este caso, presentará la opción “acceso gratis”). Ello, les permitirá seleccionar las butacas y obtener un localizador que deberán reservar para mostrarlo al momento de ingresar a la sala.
La Concha Acústica de Bello Monte está localizada al final de la Avenida Caurimare en Colinas de Bello Monte. Hay seguridad para estacionar los vehículos en las zonas aledañas al anfiteatro, por parte de la Policía de Baruta.
Espacio Anna Frank nace en el 2006. Las diversas iniciativas que ha desarrollado a lo largo de estos años buscan sembrar en las mentes y los corazones el deseo de vivir como una gran familia, y el rechazo categórico de todo acto de discriminación, violencia e intolerancia. Para esta organización, combatir la indiferencia y preservar la coexistencia es un punto de honor.
Toda la información sobre In Memoriam 2020 y sus actividades está disponible en nuestra web www.espacioannafrank.org así como nuestras redes sociales: Facebook: EspacioAnnaFrank, Twitter: @EspacioAF e Instagram: @espacioannafrank.
Film “Welcome Back”, protagonizada por la venezolana Diana Aboujian, nominada a los Emmys en la categoría serie dramática
Aboujian lleva más de cuatro años radicada en Ecuador, donde ha trabajado no sólo como actriz, sino como makeup artist para diversas producciones audiovisuales
Aboujian lleva más de cuatro años radicada en Ecuador, donde ha trabajado no sólo como actriz, sino como makeup artist para diversas producciones audiovisuales
Nota de prensa
Diana Aboujian, actriz venezolana con orígenes armenios, y una de las protagonistas del cortometraje, dirigido por Tiffany Kontoyiannis “Welcome Back”, cosecha éxitos en el exterior, al ser nominada los Collage Television Awards, premio que otorga la academia de la televisión “Emmys”, por este film, el cual emprenderá su gira hacia los festivales de cine más destacados a nivel internacional, desde Los Ángeles.
Aboujian lleva más de cuatro años radicada en Quito, Ecuador; y desde su llegada, ha trabajado no sólo como actriz, sino como makeup artist para diversas producciones audiovisuales. También se ha desempeñado como productora general, vestuarista y decoradora en teatro.
Como actriz, su nombre se ha vuelto recurrente en las carteleras de teatro de la ciudad, principalmente en obras de teatro cortas. En total, han sido más de 10 temporadas teatrales que lleva en su currículo; a las cuales se suman experiencias teatrales más tradicionales —y más exigentes— como ‘Uno más Uno’ y la reconocida obra ‘Monólogos de la vagina’.
Actualmente, se encuentra en puertas de un nuevo reto, su primer filme de terror, ‘Venganza Oculta’, del director estadounidense Carl West.
Como ‘Carmen’ —su personaje en ‘Welcome Back’—,representa la resiliencia de la mujer venezolana y migrante, Diana Aboujian usa esa fuerza para poner en alto el nombre de su país, quien no descarta seguir buscando oportunidades y experiencias en un nuevo lugar.
“Los increíbles 2” arrasa en las taquillas de Norteamérica
El filme rompió el récord de debut en las salas de cine para una película animada, y Disney calcula que recaudó 180 millones de dólares en su primer fin de semana
El filme rompió el récord de debut en las salas de cine para una película animada, y Disney calcula que recaudó 180 millones de dólares en su primer fin de semana
Con información de AP
“Los increíbles 2” rompió el récord de debut en las salas de cine para una película animada, y Disney calcula que recaudó 180 millones de dólares en su primer fin de semana.
El récord anterior lo tenía otra cinta de Pixar, llamada "Finding Dory", que se estrenó con 135 millones de dólares en el 2016.
“Los increíbles 2” surge 14 años después de la primera versión, “Los increíbles”. Brad Bird regresó como escritor y director de la cinta, que ha ganado elogios de la crítica, destacó AP.
“Los increíbles 2” es además el segundo debut en junio más cuantioso, detrás solo de "Jurassic World".
YouTube sigue a Amazon y se mete en el negocio del cine
La revista online de entretenimiento IndieWire alabó este paso de YouTube Red -el servicio streaming de Google- como un "giro estratégico significativo"
La revista online de entretenimiento IndieWire alabó este paso de YouTube Red -el servicio streaming de Google- como un "giro estratégico significativo"
AFP
YouTube informó el miércoles que está produciendo una película propia que será estrenada en cines, en un paso que sigue al innovador modelo de Amazon.
"Vulture Club", que está en posproducción, es protagonizada por la ganadora del Óscar Susan Sarandon ("Pena de muerte", "Thelma y Louise"), que interpreta a una enfermera de sala de urgencias cuyo hijo es secuestrado por terroristas.
Dirigida por el iraní-estadounidense Maryam Keshavarz ("Circunstancia"), el 'thriller' cuenta también con Edie Falco ("Los Soprano", "Nurse Jackie") y Matt Bomer ("Magic Mike", "American Horror Story: Hotel").
"Sigue el particular recorrido de una mujer abandonada por su gobierno, y que encuentra apoyo en los más inesperados lugares", dijo Keshavarz en un comunicado.
"Es un honor trabajar con Susan Sarandon, Edie Falco y Matt Bomer, que son talentos increíbles, y con un innovador como YouTube para contar esta historia atemporal".
La revista online de entretenimiento IndieWire alabó este paso de YouTube Red -el servicio streaming de Google- como un "giro estratégico significativo".
Entró en el negocio de la distribución de películas con la comedia de ciencia ficción "Lazer Team" en enero de 2016, pero era un proyecto de bajo presupuesto con un elenco desconocido que fracasó en la taquilla
"Vulture Club", con ese elenco de estrellas, está en otro nivel, junto a otras dos adquisiciones de YouTube Red: el drama de hip-hop producido por Eminem "Bodied" y "Super Size Me 2: Holy Chicken!" de Morgan Spurlock
La película de Eminem también irá a cartelera, pero la de Spurlock terminó en la gaveta luego de que el cineasta admitiera una conducta de acoso sexual en el pasado.
YouTube Red dijo que la filmación principal de "Vulture Club" estaba completa, pero no ofreció mayores detalles de su estreno en cines, más allá de confirmar que su debut en la gran pantalla antecedería al del servicio streaming.
Pantera Negra bate récord liderando la taquilla por cinco semanas
La cinta recaudó al menos 27.000.000 de dólares en los cines de Estados Unidos, según cifras preliminares de la industria
La cinta recaudó al menos 27.000.000 de dólares en los cines de Estados Unidos, según cifras preliminares de la industria
Con información de EFE
Pantera Negra se mantiene por quinto fin de semana consecutivo liderando la taquilla estadounidense, el filme de Marvel derrotó al producto de Disney Un Viaje en el Tiempo.
La cinta recaudó al menos 27.000.000 de dólares en los cines de Estados Unidos, según cifras preliminares de la industria.
La película de superhéroes acumula un total de 600 mil millones de dólares y se convirtió en la primera película desde Avatar en mantener el primer puesto durante cinco fines de semana.
Pantera Negra está a unos día de superar a otra película de Marvel, The Avengers, como la película de héroes más taquillera de todos los tiempos en norteamerica.
La película de Warner Bros, Tomb Raider, obtuvo 23.500.000 de dólares; seguida de I Can Only Imagine con 17.100.000 de dólares. Mientras que en el cuarto lugar se encuentra Un Viaje en el Tiempo, que recaudó 16.600.000.
Salma Hayek reveló que Weinstein amenazó con romperle las rodillas
La actriz mexicana aseguró que el productor le dijo a Julie Taymor, directora de la película Frida, “voy a romperle las rótulas a la actriz”
La actriz mexicana aseguró que el productor le dijo a Julie Taymor, directora de la película Frida, “voy a romperle las rótulas a la actriz”
Con información de El Universal de México
Salma Hayek, actriz mexicana, reveló que el productor de Hollywood Harvey Weinstein amenazó con romperle las rodillas. Reiteró que también le advirtió que la mataría luego de que ella rechazó sus propuestas sexuales.
Hayek afirmó que la experiencia de filmar una película producida por Weinstein la dejó "deprimida y paranoica".
La actriz mexicana aseguró que el productor le dijo a Julie Taymor, directora de la película Frida, “voy a romperle las rótulas a la actriz” y calificó sus genitales femeninos de forma vulgar.
“Estaba deprimida. Estaba paranoica. Vivía con miedo. Intenté salir, pero no podía”, expresó la actriz.
La revelación se suma a las que Hayek realizó en una columna en diciembre en la cual señaló que Weinstein la presionó para que filmara una escena de sexo desnudo con una coprotagonista femenina.
Más de 50 mil bolívares cuesta una salida al cine en pareja
Actualmente, una entrada a ver cualquier película en la zona norte de Anzoátegui oscila entre Bs 7.500 y 9.740, dependiendo de la cadena cinematográfica
Actualmente, una entrada a ver cualquier película en la zona norte de Anzoátegui oscila entre Bs 7.500 y 9.740, dependiendo de la cadena cinematográfica
Eugenia Jiménez
Una de las opciones más favorables para el bolsillo de las parejas de la zona norte del estado Anzoátegui, es salir al cine.
Williams Delgado, un joven de 23 años de edad, aseguró que prefiere compartir el tiempo de ocio con su novia viendo películas en las diferentes cadenas cinematográficas que hay en los centros comerciales de la ciudad de Barcelona, Lechería y Puerto La Cruz, puesto que solo tiene que gastar un aproximado de 53.996 bolívares, mientras que en una salida a comer, invierte alrededor de 100 mil bolívares.
Expresó que “el compartir en diferentes ambientes es esencial para una pareja y actualmente, debido a los altos precios, los más económico es ir al cine al una vez al mes, comprando solo un combo de cotufas y un refresco adicional”.
Dependiendo de la cadena cinematográfica, las entradas oscilan entre 7.500 y 9.740 bolívares, aunado a esto, el respectivo combo de cotufas que de acuerdo al tamaño, está entre 19 mil y 27 mil.
Mientras que Manuel González, manifestó que su novia prefiere los Nuggets, los cuales están en 17.500 y los tequeños en 27.500.
“Si la relación está en pleno comienzo, se puede comprar un chocolate que está en 7.000 y, si también es una ocasión especial, todo esto representa el 30% del sueldo que devengo mensualmente”, expresó.
Blade Runner 2049 no convence a la audiencia en su estreno
El estreno fue un golpe duro para la productora Alcon Entertrainment, la cual cubrió la mayor parte del costo junto con Sony Pictures
El estreno fue un golpe duro para la productora Alcon Entertrainment, la cual cubrió la mayor parte del costo junto con Sony Pictures
Con información de AP
NUEVA YORK (AP) — La película "Blade Runner 2049" tenía los actores, las críticas espectaculares y el hecho de ser una muy esperada secuela, todos los elementos para ser un éxito, pero algo falló en atraer la atención de los jóvenes. La cinta tuvo un estreno sorprendentemente débil en la taquilla de Estados Unidos y Canadá, al debutar con una recaudación de unos 31,5 millones de dólares, de acuerdo con cálculos de los estudios.
El estreno fue un golpe duro para la productora Alcon Entertrainment, la cual cubrió la mayor parte del costo junto con Sony Pictures. El estudio Warner Bros., que lanzó la cinta original y mantuvo los derechos para cualquier secuela, distribuyó la cinta en Estados Unidos y Canadá. Sony Pictures lo hizo a nivel internacional.
El problema de "Blade Runner 2049" fue más allá de la cantidad recaudada durante su primer fin de semana. La audiencia fue en su gran mayoría masculina y por encima de los 25 años. "Blade Runner 2049", con Ryan Gosling y Harrinson Ford como actores principales, fracasó en atraer al público que vaya más allá de los fanáticos de la película original de 1982.
Por su parte, la cinta romántica y de aventuras protagonizada por Kate Winslet e Idris Elba "The Mountain Between Us" debutó en segundo lugar con 10,1 millones de dólares recaudados. La película del estudio 20th Century Fox, que tuvo un costo de producción de 35 millones de dólares, relata la naciente afección entre dos extraños que viajaban en un avión que se estrelló en las montañas.
Por su parte, la cinta de terror "It" se colocó en tercer lugar con 9,7 millones de dólares en su quinta semana en cartelera. La adaptación de la obra de Stephen King ha recaudado 603,7 millones a nivel internacional.
A continuación, la lista de las 10 películas con más ingresos en las salas de cine de Estados Unidos y Canadá, de viernes a domingo, según cálculos de la firma comScore. Las cifras finales se divulgarán el lunes.
1. "Blade Runner 2049", 31,5 millones de dólares.
2. "The Mountain Between Us", 10,1 millones.
3. "It", 9,7 millones
4. "My Little Pony: The Movie", 8,8 millones
5. "Kingsman: The Golden Circle", 8,1 millones
6. "American Made", 8,1 millones
7. "The Lego Ninjago Movie", 6,8 millones
8. "Victoria & Abdul", 4,1 millones
9. "Flatliners", 3,8 millones
10. "Battle of the Sexes", 2,4 millones
20th Century Fox suspende estrenos de sus películas en Venezuela
La distribuidora ha anunciado que se encuentra "en un proceso de negociación" para "restablecer el cronograma de estrenos" en Venezuela
La distribuidora ha anunciado que se encuentra "en un proceso de negociación" para "restablecer el cronograma de estrenos" en Venezuela
Con información de Hypertextual
La distribuidora atribuye causas ajenas a su voluntad.
Los venezolanos tendrán que poner pausa en la agenda de los estrenos de la 20th Century Fox. La distribuidora ha anunciado que se encuentra "en un proceso de negociación" para "restablecer el cronograma de estrenos" en Venezuela.
20th Century Fox ha presentado problemas desde principios de marzo cuando canceló precipitadamente el estreno de Logan. En un escueto comunicado, la empresa no explicó la causa y simplemente lo atribuyó a "razones ajenas a nuestra voluntad".
Días más tarde, ocurrió lo mismo con Trainspotting 2. De acuerdo con "fuentes cercanas a la industria cinematográfica" rescatadas por El Universalde Venezuela, la decisión de cancelar la proyección de ambas películas fue tomada supuestamente por razones económicas: se preveía que iban a recaudar muy poco dinero en taquillas y que la inversión no sería recompensada.
Está vez, la distribuidora ha decidido suspender actividades temporalmente en Venezuela. Sin muchas explicaciones, 20th Century Fox simplemente ha hecho el anuncio de su retiro de las salas de cine mediante un vídeo en su página oficial de Facebook.
El secreto de mi amigo sebas llega a las salas de cine en todo el país
Se trata de un filme basado en una historia real ocurrida en Maracaibo, estado Zulia
Se trata de un filme basado en una historia real ocurrida en Maracaibo, estado Zulia
Con información de nota de prensa
El zuliano José Gregorio Hernández presentará el próximo 20 de enero de la mano de Cines Unidos, su opera prima EL SECRETO DE MI AMIGO SEBAS, un delicado caso real ocurrido en la década de los 80, en Maracaibo, cuyo guión original es del propio Hernández, quien se acompañó de María José Aular para la escritura y adaptado para cine por Luis Fernando Herrera, ambos también zulianos; que cuenta con la actuación del primer actor William Goite (“Último Cuerpo”, “Las Caras del Diablo”, “”Azul y no tan Rosa”, “Hasta que la Muerte nos
Separe”), acompañado de nuevas promesas del cine como Favio Mayid (“Maisanta”), Maria Antonieta Cáceres y María Antonieta Giménez.
El Secreto de mi Amigo Sebas, es una película ruda, de dirección vertiginosa que cuenta la historia de Sebastián Toledo, un cirujano plástico perteneciente a una de las familias más acaudaladas e importantes de la década de los 80, quien, un día, es secuestrado, torturado y cruelmente asesinado. 20 años después, su hijo, criado en Madrid, ahora abogado penalista, regresa a Maracaibo, descubriendo entre los recuerdos de su madre, recientemente fallecida, indicios de que la muerte de su padre esconde el secreto más sórdido de su familia.
Hernández, asegura que fue un reto el poder dirigir bajo cánones erráticos y mediante planos poco frecuentes, a fin de lograr en el espectador la angustia que implicó para el personaje protagónico, recrear lo sucedido en el asesinato de su padre, donde el arte y la sensualidad fueron piezas fundamentales de la narrativa del largometraje.
El director, quien también produjo y actuó en el filme, al respecto del estreno, asegura que: “…es un privilegio poder estrenar mi primera película comercial en las mejores salas de cine del país, y con el apoyo de Cines Unidos como distribuidora, espero que todos puedan disfrutar de la película, pero sobretodo cuestionar lo que en ella sucede.” Basada en hechos reales, El secreto de mi Amigo Sebas, nos devela un dramático caso policial, el cual fue manipulado para encubrir las evidencias, y liberar al verdadero culpable.
Para descubrir más sobre el secreto sigue las redes @peliculasebas @jghernandez o visita la página webdrjghernandez.com